Nora Maroske
Aus den inneren Bildwelten
Ich arbeite überwiegend mit Aquarellfarben, bediene mich jedoch gelegentlich auch anderen Medien zur Unterstreichung oder Ausarbeitung und lasse meine Werke überwiegend intuitiv entstehen. Ich male meist ohne eine konkrete Vorlage, ohne Referenzbilder und schöpfe stattdessen aus meinen Erinnerungen, vor allem aber eigenen inneren Bildwelten, die sich mir während des Malprozesses offenbaren. Diese innere Führung bestimmt sowohl meine Motivwahl als auch die Komposition und meine Farbwahl. Oft habe ich das Gefühl, das Bild möchte gemalt werden und ich bin nur die Hand, die es ausführt.
Technisch nutze ich bevorzugt Nass-in-Nass in der ersten Schicht, in der ich das Wasser für mich arbeiten lasse und rein intuitiv vorgehe, mit nur einer groben Idee für Komposition und Farben im Kopf. In den nächsten Schichten forme ich dann die Details heraus durch, überwiegend durch Negative Painting, was viele meiner Werke wieder erkennbar macht, und Lasieren. Ab und zu haben meine Bilder auch einen illustrativen Charakter, indem ich Fineliner oder Tinte benutze, um Umrisse stärker hervorzuheben. Da ich ursprünglich viel illustrativ gearbeitet habe, floß das vor allem zu Beginn meiner Arbeit mit Aquarell noch mit ein. Mit der Zeit habe ich mich immer mehr davon gelöst.
Meine Bildsprache ist geprägt von einer Farbgebung, die nicht der äußeren Realität folgt, sondern ihrer eigenen emotionalen Logik. Magisch realistische und surrealistische Einflüsse zeigen sich oft in meinen Werken. Durch weiche Passagen und scharfe Kontraste verleihe ich meinen Werken Tiefe.
Obwohl Wälder, Bäume und Wasserfälle häufig wiederkehrende Motive in meinen Arbeiten sind, widme ich mich auch immer wieder auch anderen Aspekten, wie Details aus der Natur, abstrakten Kompositionen, organischen Formen sowie gelegentlich Menschen und Portraits — jedoch stets mit einem Bezug zur Natur und ihrer symbolischen Kraft.